



JANINE ALTMAN
Uruguaya, 1964
Se desempeña investigando el proceso de transformar algo tan frágil como el vidrio, un material que puede romperse fácilmente, pero que también puede perdurar durante siglos en el medio ambiente, permitiéndole esto, explorar la tensión entre lo efímero y lo perdurable. Su enfoque se basa en fusionar ciencia, arte y activismo ecológico de manera orgánica. Inspirada en la geometría, el universo y la naturaleza, utiliza el vidrio como medio para expresar emociones, vínculos humanos y procesos de cambio.
Trabaja con técnicas como vidrio fundido, soplete y casting, desarrollando además una técnica propia llamada Vidrio Calado, centrada en generar vacíos y tramas, transparencias que amplifican la interacción entre luz y espacio. Muchas de sus obras resultan del reciclaje de vidrio procedente de objetos rotos o en desuso, como una forma de colaborar con el cuidado del medio ambiente, invitando a la reflexión sobre la sostenibilidad e impacto ambiental.
Ha participado en numerosas ferias nacionales e internacionales, como Este Arte y Pinta Miami, así como en exposiciones individuales y colectivas. Asimismo, ha sido seleccionada para participar en diversos congresos y bienales, presentando sus obras y también dictando ponencias y charlas, como en Cerami Art Fair, Montevideo (2025), Uruguay; Congreso Iberoamericano de Mujeres, Artistas y Científicas, Alcorcón (2022), España y el Congreso de la Glass Art Society, Seattle (2021), EE. UU.
Sus obras de arte se pueden encontrar en colecciones de museos como el National Liberty Museum de Filadelfia (EE. UU.); MAVA, Museo de Arte del Vidrio de Alcorcón (España); Museo Municipal de Cartago, Costa Rica, y como parte de colecciones públicas y privadas en varios países.
Obras













































